PET SHOP BOYS - The dark end of the street

Als er één duo in staat is om een klassieke soulballad als The Dark End of the Street opnieuw uit te vinden met een mix van droge humor en synthetische melancholie, dan zijn het wel de Pet Shop Boys. In deze cover, die het origineel van James Carr transformeert, bewijzen Neil Tennant en Chris Lowe opnieuw dat geen enkel genre voor hen heilig is – en dat het juist in die lichtvoetige schoffering is waar hun kracht ligt.

De Pet Shop Boys blijven trouw aan de thematiek van geheimen en verboden liefde, maar injecteren het met een flinke dosis ironie. Tennant's ingetogen, bijna onverschillige vocalen geven de tekst een nieuwe lading: het klinkt alsof hij niet zozeer worstelt met schuldgevoel, maar eerder denkt, “Tja, zo is het nu eenmaal.” Het contrast tussen de dramatische inhoud en de laconieke uitvoering werkt verrassend goed.

De muzikale begeleiding is, zoals te verwachten, compleet herzien. De warme, zuidelijke soul van het origineel maakt plaats voor kille synths, een strakke beat, en een haast spottende melodielijn. De sfeer is onmiskenbaar Pet Shop Boys: koel, introspectief en met een vleugje kitsch. Toch is het niet zonder emotie – ergens tussen de robotische klanken door sijpelt een soort existentiële droefheid die het nummer onverwacht ontroerend maakt.

Wat deze cover écht interessant maakt, is de onderliggende humor. Door het contrast tussen het donkere onderwerp en de opgewekte, bijna dansbare synthpop, lijkt het alsof Tennant en Lowe zeggen: "Ja, geheime liefdesaffaires zijn tragisch, maar kun je er niet gewoon een beetje om lachen?" Het is dat ongrijpbare spel tussen ernst en ironie dat deze cover zo typisch Pet Shop Boys maakt.

Conclusie:
The Dark End of the Street is een fascinerende herinterpretatie die de ziel van het origineel respecteert, maar deze door de Pet Shop Boys-filter haalt met hun kenmerkende droge humor en scherpe muzikale visie. Het is gewaagd, het is vreemd, en het is precies wat je hoopt van deze iconische duo.

⭐ 4/5 sterren
Een gedurfde cover die je laat glimlachen én nadenken, terwijl je ongemerkt op de beat mee beweegt.

PET SHOP BOYS - Adrenaline

De Pet Shop Boys zijn terug met Adrenaline, een nummer dat klinkt alsof Neil Tennant en Chris Lowe besloten hebben om hun synthesizers een shot espresso te geven en tegelijkertijd een wenk naar hun ironische kant te maken. Het resultaat? Een uptempo, elektronische track die zichzelf niet al te serieus neemt, maar toch blijft hangen in je hoofd als een reclameslogan die nét te catchy is.

Vanaf de eerste beat voel je de energie – of laten we zeggen, de adrenaline – stromen. Het nummer zit vol met typische Pet Shop Boys-elementen: strakke, dansbare ritmes, een synthlijn die rechtstreeks uit een retro-futuristische nachtclub lijkt te komen, en Tennant’s droge, half-gesproken vocalen die ergens tussen een preek en een knipoog balanceren.

De tekst is een meesterwerk van tongue-in-cheek humor. "Feel the rush, or at least pretend," zingt Tennant op monotone toon, alsof hij liever in een fauteuil zit dan op een wild feest. Het lijkt een soort zelfspot over de obsessie met constant pieken en de onophoudelijke jacht op kicks in het moderne leven. De ironie druipt ervan af, terwijl de muziek je ondertussen probeert aan te zetten om toch maar die dansvloer op te gaan.

Waar Adrenaline in uitblinkt, is de subtiele balans tussen sarcasme en vakmanschap. De Pet Shop Boys weten precies hoe ze een dansnummer moeten maken dat zowel catchy als slim is. Tegelijkertijd heeft het iets absurdistisch: het is alsof ze met een knipoog zeggen, “Dit is een banger, maar neem ons niet té serieus, hoor.”

Conclusie:
Adrenaline voelt als een parodie op de moderne partyscene, verpakt in een onweerstaanbare synthpop-bom. Het is typisch Pet Shop Boys: dansbaar, slim, en met een goed gevoel voor humor. Misschien geen nummer dat je levensbeschouwing verandert, maar zeker eentje die je laat glimlachen terwijl je ongemerkt begint te bewegen.

⭐ 4/5 sterren
Perfect voor mensen die willen dansen zonder hun cynisme aan de kant te zetten.

Warhaus - Jacky N. (Official Audio)

De instrumentale versie van Jacky N door Warhaus onthult een andere dimensie van het nummer en legt een krachtige focus op de emotionele kracht van de muziek. Waar de originele versie wordt gedragen door Maarten Devoldere's stem en cryptische teksten, schittert deze bewerking in zijn eenvoud en finesse.

De combinatie van piano en strijkers creëert een atmosferisch landschap dat zowel intiem als majestueus aanvoelt. De piano neemt de hoofdrol, met delicate akkoorden en een melancholische melodie die voortkabbelt als een innerlijke monoloog. Elk pianotoets raakt een snaar, subtiel begeleid door de weelderige strijkers die een zachte spanning opbouwen en het stuk een filmisch karakter geven.

De strijkers voegen een extra laag emotie toe: van fluisterende violen die tederheid uitdrukken tot diepe cellotonen die een gevoel van zwaarte en introspectie brengen. Het arrangement balanceert perfect tussen fragiele kwetsbaarheid en dramatische intensiteit, waardoor het nummer een verhaal lijkt te vertellen zonder dat woorden nodig zijn.

De instrumentale versie van Jacky N voelt als een intiem gesprek tussen de piano en de strijkers, waarbij elke noot zorgvuldig gekozen lijkt om een emotionele impact te hebben. Het is muziek die je stil maakt, die je uitnodigt om na te denken en weg te dromen. Zonder de vocale leidraad wordt het nummer een puur gevoelsstuk, dat elke luisteraar op een eigen manier kan interpreteren.

Conclusie:
Deze instrumentale versie van Jacky N is een meesterwerk op zichzelf. Warhaus laat zien dat ze niet alleen sterk zijn in lyrisch gedreven nummers, maar ook in het creëren van muzikale composities die spreken zonder woorden. Perfect voor momenten van reflectie en rust, dit arrangement is een kunstwerk dat emoties in beweging zet.

⭐ 5/5 sterren
Een tijdloze, emotionele beleving die zowel muzikaal als spiritueel raakt. Een must voor liefhebbers van klassieke invloeden in hedendaagse muziek.

INDIE TOP 20 WEEK 47

1.1 THE CURE - A Fragile Thing *

2.2  STEVIE NICKS - The Lighthouse 

3.4 LONDON GRAMMAR - Keep On Dreaming

4.5 TEARS FOR FEARS - Astronaut

5.6  BON IVER -Things Behind Things Behind Things

6.3 THE CURE - Alone *

7.9 THE VEILS- The Ladder

8.10 EVERYTHING EVERTHING - Canary

 

9.15 CIRCA WAVES -American Dream *

10.11 PROPAGANDA - They Call Me Nocebo

11.16  INHALER - Your House

12.17  FONTAINES D.C- Bug

 

13.7 WARHAUS - No Surprise

 14.-- COLDPLAY - The Karate Kid 

15.-- SQUID - Crispy Skin

16.20 ELBOW -Adriana Agian *

17.-- JAMES BLAKE - Like The End

18.-- THE HAUNTED YOUTH - In My Head

19.-- FRANZ FERDINAND - Night Or Day

20.-- OMD - Look At You Now 

RECORD OF THE WEEK : Sam Fender - People Watching (Official Lyric Video)

Sam Fender verrast met People Watching, geproduceerd door Dave Fridmann (bekend van The War on Drugs). De track heeft een meeslepende, etherische sound waarin Fender’s herkenbare, rauwe stem perfect samenkomt met Fridmanns dromerige productiestijl. Het nummer raakt diep met introspectieve teksten over eenzaamheid en verbinding, gedragen door weidse gitaarpartijen en subtiele synths. Een prachtig samenspel van indie rock en atmosferische klanken.

Ten Fé - Still In Love (Official Video)

Met "Still In Love" levert Ten Fé een meeslepende single die bol staat van emotie en muzikale finesse. Het nummer ademt melancholie, maar straalt tegelijkertijd een hoopvolle warmte uit. De harmonie tussen de stemmen van Ben Moorhouse en Leo Duncan is, zoals altijd, indrukwekkend en versterkt de kracht van de tekst: een ode aan de complexiteit van liefde en verlies.

De productie is sfeervol en zorgvuldig uitgebalanceerd, met rijke gitaarlagen, een subtiele baslijn en een ritme dat je zachtjes voortstuwt. "Still In Love" is een prachtig voorbeeld van de manier waarop Ten Fé klassieke invloeden combineert met een moderne, introspectieve vibe. Een aanrader voor liefhebbers van indie met een hart!

THE HAUNTED YOUTH - In My Head

The Haunted Youth weet met hun nieuwe single "In My Head" opnieuw te raken. Het nummer biedt een dromerige mix van melancholische synths, zweverige gitaren en een introspectieve zanglijn die je meevoert in een nostalgische roes. De tekst raakt thema's als verloren dromen en innerlijke strijd, terwijl de melodie blijft hangen. "In My Head" voelt vertrouwd maar verfrissend en bevestigt hun unieke sound binnen de alternatieve muziek. Een aanrader voor fans van meeslepende indiepop!

Coldplay - The Karate Kid (Official Video)

Coldplay verrast met hun nieuwste nummer "Karate Kid". De band combineert hun kenmerkende melodieuze poprock met een vleugje nostalgie, verwijzend naar de iconische film. Het nummer is energiek, maar blijft trouw aan de emotionele diepgang waar Coldplay om bekend staat. Chris Martin’s zang schittert met een speelse, doch krachtige toon, terwijl de instrumentatie dynamisch en verfrissend blijft. Fans van zowel de band als de film zullen genieten van deze verrassende mix van stijlen. Een verrassend, maar geslaagd experiment van Coldplay!

Franz Ferdinand - Night Or Day (Official Video)

Franz Ferdinand weet keer op keer hoe ze hun fans kunnen verrassen. Met hun nieuwe single Night Or Day gooien ze het over een andere boeg, zonder hun kenmerkende droge humor te verliezen. De track voelt als een speelse knipoog naar hun eerdere werk, maar dan met een fris geluid dat bewijst dat de Schotse band nog altijd vernieuwend kan zijn.

De tekst is doorspekt met spitsvondige woordspelingen en tongue-in-cheek momenten. Zinnen als "Am I your sunrise, or just a passing shadow?" laten ruimte voor interpretatie, maar klinken vooral heerlijk onbezonnen. Muzikaal heeft Night Or Day een funky onderlaag, aangedreven door staccato gitaren en een ritmesectie die rechtstreeks uitnodigt tot dansen. De band flirt hier en daar met dissonantie, wat de energie rauw en ongepolijst houdt.

Wat deze single echt bijzonder maakt, is hoe Franz Ferdinand moeiteloos een gevoel van lichtzinnigheid combineert met diepere thema’s. Night Or Day voelt als een dialoog tussen uitersten, maar zonder zwaar op de hand te worden. Het resultaat is een nummer dat je in een loop blijft draaien, omdat het simpelweg blijft intrigeren.

Conclusie: Night Or Day is Franz Ferdinand op zijn best – absurd, dansbaar en vol humor. Een track die je meeneemt in hun theatrale universum en je daar met een grote glimlach achterlaat.

Celeste - This Is Who I Am (From "The Day of the Jackal") | Official Lyr...

Met This Is Who I Am bewijst Celeste opnieuw haar status als moderne souldiva. De single, geschreven voor de serie The Day of the Jackal, roept met haar dramatische orkestratie en donkere, sensuele ondertoon herinneringen op aan Adele's Skyfall. Celeste's stem klinkt krachtig en emotioneel, terwijl de strijkers en subtiele percussie de spanning opbouwen. De sfeer is mysterieus en filmisch, perfect passend bij de spionage-thriller waarvoor het geschreven is. Een indrukwekkende ballad die elegantie en kracht naadloos combineert.

James Blake - Like The End (Audio)

James Blake blijft grenzen verleggen met Like The End, een minimalistisch meesterwerk waarin emotie en subtiliteit de hoofdrol spelen. De single kenmerkt zich door delicate pianoklanken, Blake’s etherische falsetto, en een spaarzame productie die ruimte laat voor introspectie. De teksten zijn poëtisch en melancholisch, terwijl de opbouw geleidelijk intensiteit toevoegt zonder de kwetsbaarheid te verliezen. Een intieme en betoverende track die de luisteraar recht in het hart raakt.

Squid - Crispy Skin (Official Video)

Orchestral Manoeuvres in the Dark - Look At You Now (Official Video)

OMD bewijst met Look At You Now opnieuw hun meesterschap in synthpop. De track combineert melancholische melodieën met een hypnotiserende beat en een strakke productie. De teksten zijn introspectief en roepen beelden op van zelfreflectie en verlies. Hoewel het nummer fris klinkt, blijft de kenmerkende OMD-stijl duidelijk herkenbaar. Een waardige toevoeging aan hun indrukwekkende repertoire en een must-listen voor fans van het genre.

TOP 20 INDIE WEEK 46

1.1 THE CURE - A Fragile Thing *

2.2  STEVIE NICKS - The Lighthouse 

3.3 THE CURE - Alone *

4.4 LONDON GRAMMAR - Keep On Dreaming

5.5 TEARS FOR FEARS - Astronaut

6.9 BON IVER -Things Behind Things Behind Things

7.10 WARHAUS - No Surprise

8.6 PALE WAVES- Thinking About You

 

9.11 THE VEILS- The Ladder

10.12 EVERYTHING EVERTHING - Canary

11.13 PROPAGANDA - They Call Me Nocebo

12.7  COLDPLAY - All My Love

 

13.15 STILL CORNERS - The Creep 

 14.8 THE SMILE -Bodies Laughing *

15.17 CIRCA WAVES -American Dream *

16.18 INHALER - Your House

17.-- FONTAINES D.C- Bug

18.14 THE FRAY - Not Now *

19.16 OSCAR AND THE WOLF - Spill My Liquor

20.-- ELBOW -Adriana Agian *

 

RECORD OF THE WEEK : SAM CLEGG- Send Me a Sign

Het verlies van een dierbare is een ervaring die je diep raakt en vaak lastig te verwoorden is. Muziek kan in die momenten troost bieden en gevoelens verbeelden die woorden niet kunnen vangen. Sam Clegg’s nummer "Send Me a Sign" is een prachtig voorbeeld van zo’n krachtig, emotioneel werk.

De videoclip bij het nummer versterkt de boodschap,de muziek zelf ondersteunt de emotie van het verhaal perfect. De zachte piano akkoorden en de melancholische stem van Clegg nemen je mee op een reis door verdriet, herinneringen, en uiteindelijk de zoektocht naar een teken. 

Voor  wie zelf een dierbare mist, is dit nummer een mooie reminder dat je niet alleen bent in je gevoelens. Het herinnert ons eraan dat liefde, zelfs in afwezigheid, blijft voortleven. ik vind het liedje voor mij troostrijk .een super persoonlijk.

Julia Holter - The Laugh Is in the Eyes (Official Audio)

Julia Holter's nieuwe single The Laugh Is in the Eyes voelt als een dromerige, introspectieve reis. Met haar kenmerkende, etherische stem en gelaagde arrangementen dompelt Holter je onder in een bijna surrealistische sfeer. Het nummer klinkt als een poëtische ontmoeting tussen melancholie en mysterie, waarin ze de luisteraar meeneemt naar een wereld vol raadselachtige emoties. Zoals de titel suggereert, lijkt The Laugh Is in the Eyes een subtiel spel van verborgen betekenissen te verkennen. Het is een rijke, meditatieve track die langzaam onder je huid kruipt – precies wat je zou verwachten van Holter, maar met een verfrissende diepgang

Beirut - Caspian Tiger (Official Video)

Ah, Beirut – de band die je het gevoel geeft dat je net door een vintage reisgids bent gesleept, compleet met trompetten en ukeleles als muzikaal behang. Hun liedjes klinken alsof je een bruiloft op een Balkan-berg bijwoont, ook al kom je niet verder dan je eigen woonkamer. De muziek is precies wat je nodig hebt als je zin hebt om melancholisch te worden over plekken waar je nooit geweest bent. En die stem van Zach Condon? Zoals een glas rode wijn dat nét iets te lang heeft gestaan, maar ach, dat hoort erbij.

The Orchestra (For Now) - Wake Robin (Official Audio)

the Orchestra (For Now) is een veelzijdige band die zich met hun nummer Wake Robin een weg baant door de grenzen van moderne rock en folk. Hun sound is rijk en gelaagd, gevuld met weelderige arrangementen en een vleugje melancholie. Wake Robin voelt als een ode aan het veranderende seizoen, met melodieën die zowel levendig als doordringend zijn. Hun muziek balanceert tussen rust en intensiteit, en hoewel de bandnaam ‘For Now’ een tijdelijke indruk wekt, laat Wake Robin een blijvende indruk achter.

Efterklang – To a New Day (Official Video)

TUKAN- Roda

TUKAN is een Belgische band die zonder woorden groots klinkt. Met hun aanstekelijke mix van elektronische beats en live-instrumenten nemen ze je mee op een ritmische trip – zonder dat je zelf hoeft te dansen, maar je voeten toch niet stil kunnen blijven staan. Ze mixen house, jazz en funk op een manier die alleen Belgen kunnen bedenken: strak, energiek, en met net genoeg chaos. Als een feestje dat je niet wilt missen, maar ook niet goed kunt uitleggen aan anderen.

Pet Shop Boys - All the young dudes (Official Video)

Ah, de Pet Shop Boys – het dynamische Britse duo dat al sinds de jaren '80 bewijst dat synthesizers en ironische teksten de perfecte combinatie zijn. Met Neil Tennant's licht kille, maar o zo charmante stem en Chris Lowe's ondoorgrondelijke zonnebril (waarschijnlijk aan hem vastgeplakt), brengen ze al jaren een soort melancholische blijheid die je nergens anders vindt. Ze maken muziek die je tegelijkertijd laat dansen en nadenken – een prestatie op zich.

Hun hits? Die blijven gewoon hangen. “West End Girls,” “It’s a Sin,” en “Always on My Mind” zijn nummers die je uit het niets kunt horen, en plotseling zit je weer midden in de discotijd, of wat daarvan over is. En nee, ze nemen zichzelf nooit al te serieus, wat misschien wel hun grootste kracht is. De Pet Shop Boys laten zien dat popmuziek ook slim en grappig kan zijn – en tegelijkertijd een dansvloerklassieker.

Dus, als je in bent voor slimme teksten, aanstekelijke beats en een vleugje Britse humor, dan zijn de Pet Shop Boys je muzikale metgezellen. Ze bewijzen dat nostalgie en vernieuwing perfect samengaan – en dat alles met een synthbeat en een sarcastische glimlach.

Pet Shop Boys - All the young dudes (Official Audio)

Nation of Language -Christmas (Baby Please Come Home)

RECORD OF THE WEEK : Elbow - Adriana Again

Deze band, ooit begonnen in de Britse stad Bury, heeft een naam die net zo ongrijpbaar is als hun muziek – Elbow. De naam roept beelden op van... een elleboog. Niet meteen de meest glamoureuze naam in de muziekscene, maar hé, het is tenminste niet "Schouderblad."

Het bijzondere van Elbow is dat ze zoveel muziek maken die voelt als een warme knuffel. Een hele intieme, comfortabele knuffel die je eigenlijk niet verwacht van een band die zichzelf vernoemd heeft naar een armgewricht. Leuke video clip.

INDIE TOP 20 WEEK 45

1.7 THE CURE - A Fragile Thing *

2.2 STEVIE NICKS - The Lighthouse 

3.1 THE CURE - Alone *

4.4 LONDON GRAMMAR - Keep On Dreaming

5.6 TEARS FOR FEARS - Astronaut

6.3 PALE WAVES- Thinking About You 

7.5 COLDPLAY - All My Love

8.8 THE SMILE -Bodies Laughing *

9.10 BON IVER -Things Behind Things Behind Things

10.11 WARHAUS - No Surprise

11.13 THE VEILS- The Ladder

12.15 EVERYTHING EVERTHING - Canary

 

13.16 PROPAGANDA - They Call Me Nocebo

 14.9 THE FRAY - Not Now *

15.18 STILL CORNERS - The Creep 

16.9 OSCAR AND THE WOLF - Spill My Liquor

17.-- CIRCA WAVES -American Dream *

18.20 INHALER - Your House

19.12 CIRCA WAVES - We Made It

20.14 FONTAINES D.C.- In The Modern world *

 

Mary Timony - Curious Tides (Official Visualizer)

Fontaines D.C. - Bug (Official Video)

Fontaines D.C. is een Ierse post-punkband uit Dublin, opgericht in 2017. De band bestaat uit Grian Chatten (zang), Carlos O'Connell (gitaar), Conor Curley (gitaar), Conor Deegan III (basgitaar) en Tom Coll (drums). Hun muziek staat bekend om rauwe energie, krachtige gitaren en introspectieve teksten, vaak geïnspireerd door de Ierse cultuur en maatschappelijke thema’s. Hun debuutalbum Dogrel (2019) kreeg veel lof en werd genomineerd voor de Mercury Prize. Met latere albums, zoals A Hero’s Death (2020), vestigden ze hun reputatie als vernieuwers binnen het genre en internationale rockscene.

THE CURE ꞉꞉ SONGS OF A LOST WORLD ꞉꞉ FULL LIVE STREAM

ARLISTON - What Did I Think would Happen

Arliston is een Britse alternatieve band uit Londen, bekend om hun melancholische en introspectieve sound. De muziek van Arliston combineert sfeervolle synths, gelaagde gitaarpartijen, en emotioneel geladen zang, waardoor hun nummers een intieme en meeslepende sfeer krijgen. Hun stijl wordt vaak vergeleken met bands als The National en Bon Iver, met teksten die reflecteren op thema's als liefde, verlies en persoonlijke groei. Arliston heeft een aantal goed ontvangen EP's en singles uitgebracht, waarmee ze een trouwe aanhang hebben opgebouwd in de indie-muziekscene.

Op 11 oktober 2024 lanceerde  Arliston hun nieuwste single ‘What Did I Think Would Happen’, afkomstig van het aankomende album Disappointment Machine, dat in januari 2024 zal verschijnen. Deze track is een intieme en kwetsbare introductie tot het thema van onbeantwoorde liefde dat door het hele album verweven is. What Did I Think Would Happen zet de toon met zijn analoge klanken, geïnspireerd door de nostalgie van een videotape. De emotionele lading van het nummer is voelbaar in de breekbare piano en de zachte, maar diepe zang. Het nummer fungeert als een tafereel vol hartzeer, waarbij de luisteraar direct wordt meegezogen in een verhaal dat uiteindelijk in rampspoed eindigt.

Raoul & the Wisemen - Golden Waterfalls (official video)

Raoul & The Wisemen is een Nederlandse indieband die een unieke mix van pop, soul, en jazz in hun muziek verweeft. Ze staan bekend om hun energieke live-optredens en de emotionele diepgang van hun nummers. De band wordt geleid door frontman en zanger Raoul Michel, wiens krachtige stem en meeslepende teksten een belangrijk kenmerk zijn van hun sound. De teksten zijn vaak verhalend en reflecteren persoonlijke ervaringen en emoties, met thema's die uiteenlopen van liefde en verlies tot hoop en reflectie.

De muziek van Raoul & The Wisemen heeft invloeden van diverse stijlen, waaronder jazz, soul, en funk, wat zorgt voor een verfrissende klank die tegelijk vertrouwd en origineel aanvoelt. Hun gebruik van blaasinstrumenten, stevige ritmesecties, en subtiele harmonieën geven hun nummers een rijke, volle sound die het publiek aanspreekt en meevoert.

De band is vooral actief in de Nederlandse muziekscène, waar ze een trouwe aanhang hebben opgebouwd. Ze hebben diverse optredens gedaan op festivals en in clubs en zijn geliefd om hun intieme en energieke uitvoeringen. Door hun authentieke stijl en sterke muzikale vaardigheden weten Raoul & The Wisemen zich te onderscheiden en blijven ze groeien in populariteit. Hun muziek is geschikt voor zowel fans van toegankelijke pop als voor luisteraars die houden van iets meer muzikale diepgang.

Met hun passie voor muziek en unieke sound blijft Raoul & The Wisemen een interessante band om te volgen binnen de Nederlandse muziekscene.

ALBUM RECENSIE :The Cure – Songs Of A Lost World (★★★★★)

Het lang wachten is beloond, de nieuwste  album van The Cure is belachelijk goed. Gelukkig is terugkeer naar hun klassieke geluid en melancholie. Mooie teksten over  verlies, vergankelijkheid. Smiths zang is even krachtig en expressief als in de hoogtijdagen van de band, met een sfeer die doet denken aan hun meesterwerken zoals Disintegration. De acht nummers op dit album zijn zorgvuldig opgebouwd.

Deze release is niet alleen een terugkeer naar de essentie van The Cure, maar ook een mijlpaal in hun artistieke evolutie. 

Natuurlijk is het beste nummer "Endsong," de laatste track op Songs of a Lost World van The Cure, is een emotioneel geladen nummer dat een passend einde vormt voor een album. Met een speelduur van ruim tien minuten is het een muzikale reis  dat de luisteraar meevoert in een donkere, apocalyptische sfeer. 

RECORD OF THE WEEK : Circa Waves - American Dream (Official Vertical Video)

Circa Waves is een energieke en aanstekelijke band die indie-rock perfect weet te combineren met pakkende pop-hooks. Hun nummers zijn fris en vrolijk, met teksten die zich makkelijk laten meezingen en melodieën die dagen blijven hangen. Live weten ze het publiek volledig mee te krijgen met hun enthousiaste performance en opzwepende ritmes. Voor liefhebbers van moderne rock met een Britse flair is Circa Waves een absolute aanrader!

INDIE TOP 20 WEEK 44

1.1 THE CURE - Alone *

2.2 STEVIE NICKS - The Lighthouse 

3.3  PALE WAVES- Thinking About You 

4.4 LONDON GRAMMAR - Keep On Dreaming

5.6 COLDPLAY - All My Love

6.7 TEARS FOR FEARS - Astronaut

7.13  THE CURE - A Fragile Thing *

8.8 THE SMILE -Bodies Laughing *

9.5 OSCAR AND THE WOLF - Spill My Liquor

10.14 BON IVER -Things Behind Things Behind Things

11.12 WARHAUS - No Surprise

12.11 CIRCA WAVES - We Made It

13.15 THE VEILS- The Ladder

 14.9 FONTAINES D.C.- In The Modern world *

15.18 EVERYTHING EVERTHING - Canary

16.19 PROPAGANDA - They Call Me Nocebo

17.-- THE FRAY - Not Now *

18.--  STILL CORNERS - The Creep 

19.10 BON IVER - S P E Y S I D E *

20.-- INHALER - Your House